Когда 60-летний колумбийский дизайнер Сильвия Черасси открыла свой модный бизнес для оптовой продажи в 2017 году, она уже основала свой роскошный бренд готовой одежды с 15 магазинами по всей Южной Америке, Испании и Майами. В 2017 году она также написала книгу «Elegancia Sin Esfuerzos», работала в сфере дизайна интерьеров и стала основателем и креативным директором Tcherassi Motels, которая в настоящее время изучает новые проекты, ориентированные на гостиничный бизнес и недвижимость, после того, как получила признание за свои предыдущие отели в Картахене, Колумбия. .
С тех пор знаменитый дизайнер расширила яркий мир своего одноименного бренда женской одежды вместе со своей дочерью Софией Эспинозой Черасси, которая присоединилась к бизнесу в качестве директора отдела готовой одежды во время пандемии. Вместе они продолжают защищать свое колумбийское наследие посредством роскошного мастерства и сотрудничества с местными ремесленниками, в результате чего создаются искусно женственные и гламурные модели, которые представлены в 11 магазинах бренда по всему миру, а также у таких ритейлеров, как Bergdorf Goodman, Saks Fifth Avenue, Neiman Marcus, Мода Операнди и многое другое. Штаб-квартира бренда, дизайн-студия и выставочный зал расположены в Майами, а производственные мощности и логистические операции — в Колумбии.
Курорт Сильвия Черасси 2025
С разрешения Сильвии Черасси
«Я родился на Карибах [in Barranquilla, Colombia]с его богатой культурой и историей, эти факторы глубоко повлияли на мой творческий процесс. Карибский бассейн и Латинская Америка — это сплав разнообразных культур и иммигрантов из многих уголков мира, включая Италию, откуда родом мой дедушка. Это обогатило латинскую культуру, сделав ее разнообразной, эклектичной и неоднородной», — сказала Сильвия Черасси WWD, добавив, что в ее регионе на нее как на творческую личность повлияли ценности семьи и сообщества, а также создание сильного чувства принадлежности. Более того, латиноамериканское искусство, музыка и литература постоянно вдохновляют ее своей «уникальной самобытностью и дают уроки, выходящие за рамки их среды», сказала она.
«[Gabriel] Гарсиа Маркес научил нас, что обычное может стать необычным, и эту концепцию я использую в своих проектах. Точно так же подход Фернандо Ботеро к объему, масштабу и цвету побуждает к экспериментам и исследованию новых визуальных языков», — сказал Черасси о вдохновении предыдущих коллекций.
Она также отдает должное Каролине Эррере и Оскару де ла Ренте, которые родились на Карибах, как вдохновляющим дизайнерам, которые открыли двери для ее поколения и чьи истории не связаны исключительно с частью истории Латинской Америки, но оказали сильное влияние на мировую историю. .
«В Латинской культуре мы увлечены своей работой, вкладываем любовь и преданность во все, что делаем. Работа — это не просто работа, а компания — это не просто компания. В основе лежит страсть, которая объединяет все элементы, а также сильное чувство наследия. Мы фокусируемся не только на краткосрочных результатах, но и на создании чего-то значимого для наших семей, сообществ и страны. Наши достижения не рассматриваются только как личные триумфы; Когда я дебютировал в Милане, колумбийцы и латиноамериканцы почувствовали, что успех также принадлежит им», — сказал Черасси, рассказав о том, что он был первым латиноамериканским дизайнером, приглашенным на Неделю моды в Милане в 2003 году Национальной камерой моды Италии, а также в Париж. в 2004 году Федерацией высокой моды и моды. Она добавила, что присвоение Францией звания кавалера Ордена искусств и литературы также оказало значительное влияние на ее карьеру.
В каждой коллекции Черасси подчеркивает ценность тяжелого труда, который, по ее словам, глубоко укоренился в ее культуре, а также сохранение традиционных ремесел, основанных на «вековых методах наших коренных общин», путем сотрудничества с такими ремесленными сообществами, как как община коренных народов вайу в Ла-Гуахира, Колумбия, и ремесленная община Усиакури в Атлантико, Колумбия, более 15 лет.
Сильвия Черасси, осень 2024 г.
С разрешения Сильвии Черасси
«Я стремлюсь подчеркнуть, что быть латиноамериканцем – это не просто демографический ярлык, а культурная идентичность. Наша культура невероятно разнообразна, как и творческие люди региона. Работы Габриэлы Херст, Адриана Аппиолазы, Вилли Чаваррии и меня совершенно разные, хотя у нас общие связи с латынью. Мы не обязательно разделяем манифест дизайна, который обогащает нашу работу и делает ее более особенной — нас всех нельзя помещать в одну коробку», — сказал Черасси.
«Латиноамериканские дизайнеры получают все большее признание в индустрии моды. На протяжении многих лет европейские дома моды черпали вдохновение в нашем регионе: образы высокой моды Dior, вдохновленные Перу, колумбийские аксессуары на подиуме Gaultier и работы Риккардо Тиши для Живанши, вдохновленные Фридой Кало. Сегодня мы рассказываем наши собственные истории и представляем нашу культуру на наших собственных условиях», — добавила она о том, как за последние годы изменилась работа латиноамериканского дизайнера.
Однако это представление — «подлинное представление, а не увековечивание клише и стереотипов», — сказала она, — и его видимость должны продолжать расти.
«Месяц латиноамериканского наследия важен, потому что он подчеркивает достижения латиноамериканцев в различных областях и служит источником вдохновения для новых поколений. Эти истории, которые показывают, как осуществить мечту, оставаясь при этом устойчивым, могут мотивировать молодых людей полностью раскрыть свой потенциал и найти свой личный и профессиональный путь», — сказал Черасси.
В честь Месяца латиноамериканского наследия WWD выбрал 10 латиноамериканских дизайнеров, которые сегодня формируют мир моды, для фотографий и репортажей. Изображения из этой серии будут представлены в национальной рекламной кампании Outfront.
