Хотя Годзилла занимает очень важное место в сериале Apple TV Plus «Монарх: Наследие монстров», это не единственный гигантский кайдзю, чье присутствие заставляет человеческих персонажей сериала жить в постоянном состоянии страха. Наряду с самим большим человеком и многими другими классическими существами Тохо, Legacy of Monsters также представляет ряд оригинальных титанов в быстро расширяющейся франшизе Legendary MonsterVerse.
Поскольку Монарх одновременно копался в неизведанной истории MonsterVerse и строил то, что будет дальше на большом экране, творческая команда шоу знала, что ей придется мыслить нестандартно, чтобы придумать совершенно новых зверей, которые поразит зрителей. Когда я недавно разговаривал с супервайзером по визуальным эффектам Monarch: Legacy of Monsters Шоном Конрадом, он объяснил, что самая сложная вещь в придумывании новых кайдзю для маленького экрана и последующем построении вокруг них огромных декораций — это на самом деле выяснить, как распределить необходимые ресурсы по течение всего сезона.
В чем самая большая проблема при создании очков размером с Годзиллу для маленького экрана?
У нас был фантастический бюджет и действительно хороший график, и поэтому многие проблемы, которые часто возникают в эпизодическом пространстве, не были для нас здесь настоящими проблемами. Но вы по-прежнему говорите о восьми часах экранного времени для шоу, а затем обслуживаете его с таким же общим бюджетом.
В конечном итоге это означает, что вам нужно быть очень осторожными и обдуманными в отношении своих действий. Большая часть процесса подготовки к съемкам — это просмотр эпизода, понимание того, как первая версия будет стоить 7 миллионов долларов, и, в конечном итоге, осознание того, что это неправдоподобно, потому что тогда вы не сможете создавать какие-либо визуальные эффекты для следующих двух эпизодов. Кроме того, по своей сути «Монарх» — это человеческая драма, и люди не будут настраиваться каждую неделю, если эта драма не является чем-то, во что они могут вложиться. Люди не будут настраиваться еженедельно, чтобы просто увидеть монстра. драться.
Я имею в виду, я бы это посмотрел.
Возможно, кто-то из нас, ботанов, так и сделает, но мы хотим, чтобы у нас была большая аудитория, и чтобы люди приходили на шоу и могли по-настоящему насладиться им.
Какие возможности предоставил этот формат для творческого изображения титанов, которые не обязательно будут иметь такой приоритет в полнометражном фильме?
Когда мы задумывали и проектировали наше большое действие в виде декораций, мы думали о них как о логических выводах или знаках препинания эмоциональных путешествий персонажей. Это означает, что если вы физически находитесь в пространстве, которое немного меньше, возможно, мы уменьшим количество существ, но мы также хотим найти способ повысить ставки там, так что, возможно, там есть сотни или тысячи этих монстров… экран к концу сцены. Или мы интегрируем существо в местность, на которой физически стоит персонаж. Может быть, тот камень, на котором вы стоите, на самом деле не камень. Возможно, это панцирь гигантского краба.
Расскажи мне о процессе создания такого количества новых титанов. Какие идеи или особенности вы хотели в них подчеркнуть, чтобы они выделялись в общем каноне «Годзиллы кайдзю»?
Иногда на странице буквально есть указание вроде: «Мы хотим увидеть крота-звездоноса, скрещенного с ящером». Но мы также рассмотрели то, что было сделано ранее в легендарных фильмах, и использовали это в качестве руководящих принципов при создании наших титанов. Мир природы был большим источником вдохновения для многих наших новых титанов, и с их помощью мы действительно хотели приукрасить некоторые странные и причудливые вещи, которые уже существуют вокруг нас.
Возьмите эндорой существ из второго эпизода, которые выходят из ямы и поглощают Кейко, пока она опасно висит. Мы нашли это странное подводное существо с колючим панцирем и странными ногами. Мы разработали что-то сложное на основе этого животного. Но когда мы собирались его закончить, наш художник-постановщик показал мне изображение панциря жука, на котором были все эти великолепные блестящие оранжевые крапинки. В итоге мы использовали это в качестве основы для текстуры поверх нашего существа, потому что это помогло сделать его более реальным.
Дало ли вам эти более открытые указания для существ больше свободы для визуальных экспериментов?
Да, в некоторых случаях направление, которое мы получили, описывало бы, скажем, «корабль посреди джунглей, из которого что-то выходит». Но поскольку этот корабль является частью того, как сериал представляет титана, нам бы хотелось, чтобы он каким-то загадочным образом казался несоответствующим или неуместным.
Были ли другие подобные случаи, которые поразили вас во время работы над сериалом?
Пока мы находились на этапе написания сериала, поворот портала в восьмом эпизоде на самом деле был очень сложной задачей. В четвертом эпизоде нам нужно было дать нашим персонажам точку маршрута и куда-то идти. Мы продолжали обдумывать идеи, и все, что мы придумывали, казалось слишком научной фантастикой.
В прошлом Шоу пережил все эти сумасшедшие приключения с монстрами в тот момент сезона, и если бы мы сделали все слишком явно научно-фантастическим, мы чувствовали, что он бы спросил себя: «Почему я бегу навстречу своей смерти, верно? сейчас?»
Но однажды в субботу мы проводили разведку где-то в шесть утра, и я читал CBC по телефону — я канадец — и там была фотография явления, называемого световым столбом. По сути, это происходит, когда у вас есть кристаллы льда, которые освещаются чем-то снизу и проецируют большие столбы света.
Мы взяли эту идею и поместили ее на задний план кадра в четвертом эпизоде, и это стало нашей точкой повествования. Чем ближе вы подходите, тем более и более очевидным становится: «О, нет, это не то место, куда мы хотим идти». Но попадание в эту точку приводит к тому, что наши персонажи находят эти порталы в другой мир в более поздних эпизодах, и тот же световой эффект стал мотивом, который мы используем на протяжении оставшейся части сезона.
Чуть ранее вы упомянули, что, учитывая бюджет сериала, вы не обязательно сталкиваетесь со многими проблемами, с которыми обычно сталкивается эпизодическое шоу. Забегая вперед, если бы у вас были барабанщики, какие большие повороты вы бы хотели предпринять, если бы оказались в аналогичном положении, когда рамки традиционного телевизионного повествования не вызывали беспокойства?
Что ж, мне бы хотелось иметь немного больше времени в производственном графике и, возможно, заняться такими вещами, как работа со светодиодной подсветкой, чтобы дать актерам возможность по-настоящему посмотреть и увидеть во время съемок. Есть так много логистических трудностей и ограничений при съемке таким способом, например, возможность снимать только одной камерой, и это не имело смысла для первого сезона. Но, возможно, в какой-то момент, с чем-то еще, над чем я работаю, мы я сделаю это.